Salvador Eduardo Muñoz Cuevas ?Grotte?

Mis inicios por el gusto de las artes son muy tempranos, me toco la fortuna de vivir en un lugar extraordinario que cuenta con instalaciones de cultura, centro de artes plásticas y artesanias. la unidad Cuauhtémoc del seguro social en el valle de México. el destino me ha llevado por múltiples actividades que me han permitido vivir y que están relacionadas con el mundo de las artes plásticas.

La mayor parte de mi vida ha estado relacionada con alguna actividad que se deriva del arte, me gané los estudios como dibujante en todos sus estilos, artesano, pintor, escenografista, publicista, diseñador, proyectista arquitectónico, impresor. Soy maestro de mi propio taller de arte. La necesidad del dinero me ha llevado a trabajar en otros oficios. Cuando se pude vivir del arte ha sido un placer cuando no pues en otra actividad quizás no tan placentera pero no menos enriquecedora y de formación que me han permitido la compra de materiales y herramientas de pintura.

Salvador Eduardo Muñoz Grotte nació en Aguascalientes, Ags. México. Diseñador que ha combinado la Arquitectura, la publicidad y las artes plásticas, convirtiéndose así en un creador multidisciplinar en la publicidad móvil, el diseño de imagen corporativa, montaje de exposiciones , artesanías, carteles publicitarios y conmemorativos como el de la feria nacional de san marcos Aguascalientes 1998, artes visuales (pintura, escultura, grabado, ilustración.)

TRAYECTORIA
por el trabajo de su padre viajaron por diferentes ciudades de la republica. A los 6 años de edad fijaron su residencia en la Ciudad de México en Naucalpan de Juárez, a unos metros de los talleres de artes plásticas de la unidad Cuauhtémoc del seguro social (esta residencia se prolongo 15 años)

Fue en estos talleres y las exposiciones de los museos donde le forjaron el gusto por el arte. Recuerda con mucho gusto que prefería estar en estos antes que la escuela, cuando podía se escapaba para Asistir a los cursos de dibujo , pintura, escultura artística con soldadura, donde ya con más edad curso oficialmente.

Jamás ha dejado de trabajar en este medio. Su primer encuentro con la pintura fue a la edad de 12 años en el taller de su padre pintando con brocha los muebles de metal que fabricaban.

La iniciativa le ha llevado a aplicar la técnica pictórica a campos como el diseño, la ilustración o la publicidad, por citar tan solo algunos medios.
A su regreso a Aguascalientes, ya en los años 80, Su preparación continuó con el ingreso a la carrera de arquitectura. Se dio tiempo entre las artesanías el trabajo como dibujante y el estudio para Presentar exposiciones en espacios publicos. como el palacio de gobierno universidad autónoma de Aguascalientes, centros comerciales y galerías locales.

La Arquitectura, una disciplina que ha seguido influenciando su vida y su trabajo si bien abandonó los estudios por cuestiones de economía e incompatibilidad con más de algún maestro e iniciarse como empresario en las artesanías y el diseño que hoy día no ha dejado de elaborar.

Un año despues retoma los estudios pero ahora en la carrera de diseño grafico en la misma universidad. Continuó trabajando combinado la técnica pictórica, con ensambles de madera pintada con oleo, Con ella ha dado prolongación a su ciclo inicial al presentarse aquel escénica de inicios de los setentas en los talleres de artes plásticas testimonio de ello son sus últimos trabajos donde fusiona técnicas tradicionales con la tecnología e imágenes espontáneas, usando siempre un trazo pictórico con efectos tratados digitalmente. Los contenidos nos muestran su frecuente representación de los lugares, viajes y las personas más próximas como familiares, y personajes singulares.

La temática constante es el dibujo la pintura, publicidad, un ámbito en el que trabajó más de 20 años. Dice estar encantado de que, una marca aparezca en sus exposiciones para difundir su trabajo, y afirma que es tan bueno para ellos como para él. Además no cree que sea un problema este nuevo concepto de arte patrocinado, ya que no distorsiona la idea original de sus trabajos.

La herencia estaba ahí, como ahora él recuerda: estoy retomando la pintura en un nuevo concepto después de trabajar y experimentar por más de 20 años con los usos de todo tipo de técnicas artísticas, desde las más tradicionales oleo, acrílico, pastel grafito, tempera, acuarela, y las derivadas de las nuevas tecnologías.

El resultado del choque tecnológico con las técnicas tradicionales del dibujo y la pintura le dio como resultado el aferrarse a los pinceles y el lápiz los integro a la capacitación esto a finales de los años 90s. Con los nuevos programas de diseño y pintura autocad, corel-draw photoshop, Casmate etc., digitalizando los bocetos elaborados a lápiz, oleo acuarela, tinta, plumón etc. y tratándolos con los diferentes software aplicados a la publicidad empresarial.

Los robots, el dibujo digital, los plotters, las impresoras, nuevos productos, etc. han sido unas herramientas creativas muy enriquecedoras.

Al final la tecnología no nos desplaza,es una (herramienta) la creatividad y la originalidad siempre abren brechas para que surjan ideas y oportunidades nuevas y frescas que no podemos imaginar y medir en su valor.